艺画开天跨行开发的长篇叙事幻想ARPG大作，真的要来了？
10月17日，《凡应》发布了全新游戏PV，并同步开启了保密测试招募。作为2023年就已曝光、首支PV曾在B站获得超600万播放量的项目，这次动作可以说揭开了它更多的神秘面纱。
从最新PV来看，《凡应》明显调整了风格方向。相比两年前偏魂系的暗黑基调，新CG的画面更明亮通透，角色设计辨识度增强，整体透出不少JRPG甚至二次元元素——看来，艺画开天对项目定位有了更清晰的理解。
截至发稿，游戏最新PV在B站获得了超220万的播放量，评论区不少玩家表示期待，感慨这款项目终于又「活了」，以及前后变化之大。
艺画开天成立于2015年，是国内知名动画公司之一，曾推出原创动画《幻镜诺德琳》《灵笼》，其中《灵笼》仅B站两季播放量就超过了11.1亿次，并获得了9.6和9.8的评分，可以说是近年来表现最好的国产原创动画之一。
《凡应》则是由艺画开天开发制作、澄境星壹发行的幻想题材ARPG游戏，从其题材、设定、美术效果来看，该项目承接了一些来自公司《幻镜诺德琳》《灵笼》的经验和积累，还计划推出同名番剧，试图实现「动画+游戏」同步推进，可以说是公司目前最重要的项目之一。
不过，哪怕从全球范围来看，动画公司跨行做游戏的案例都非常少见，光是来自内容载体交互体验、工作流、市场理解、人才等方面的挑战就不少，艺画开天一上来就硬着脖子做原创UE5的大型项目，能行吗？
01从魂系，到幻想ARPG？
结合本次PV内容，《凡应》向我们进一步揭示了其独特的幻想世界观与叙事风格。
PV一开始就清晰传达出了游戏的世界观设定：「全民漂流」，白色固体颗粒组成的「净海」自北向南不断奔涌，人类只能生活在巨型生物「隆舶」的背上，而主角所在的「隆舶」已然不再，他们只能为了新家园而前进。
从一开始，游戏就塑造了「不进则坠」这个厚重而充满张力的基调，为故事的发展和后续冲突埋下伏笔。
虽然PV只展现了人类在净海上抗争、寻找陆地、前往极北之地探索真相的切片，但结合《凡应》之前的PV及官网资料，我们能发现这款项目在内容上的野心。
比如游戏之前构建了较为宏大的势力格局：圣宫和万乘国的百年战争……新奇的世界观、宏大的战争，加上其背后信仰与科技的冲突设定，让游戏的叙事多了一些史诗感，可能会成为其吸引玩家体验的首要特色。
往小了说，游戏所展现的设定密度和逻辑严谨性也非常强。比如蜜光蚁以血肉为食，其产物成为贵族追求的珍宝，还形成了蜜窖这一产业。游戏首支PV中，就展现了主角利用蜜光蚁习性，在蜜窖逃生的桥段。视频给了主角姐姐一个握刀的镜头，并没有太多解释，但有UP主察觉和分析：主角手里的肉腿不足以吸引蜜光蚁阻挡敌人，是姐姐主动划开自己的后背帮助弟弟。
《凡应》首支PV，图源水印，不过考虑到项目前后风格变化较大，游戏内容叙事或许也有调整
这种依靠画面语言推进情节的叙事方式，在《凡应》多支PV中均有体现，显示出了艺画开天在视觉叙事上的克制与逻辑性，或许也会成为游戏吸引玩家持续关注和讨论的重要方式。
但话说回来，这种克制和厚重，也让目前游戏的故事比较晦涩难懂，最新PV相对来说清晰了一些——如何在游戏中平衡悬念设置与叙事清晰度，将是项目未来仍需要持续面临的挑战。
叙事内容外，《凡应》公开的实机美术、玩法相关的内容并不多。
美术方面，从游戏CG美术风格来看，早前的《凡应》整体偏向严肃幻想，会有一些「魂系美学」在视频中展示：濒死的世界观、神圣与亵渎的塑造、低饱和度灰黑调美术、机械与生物融合的异形怪物……
《凡应》实机Boss战及游戏预告（2023.8）
而最新PV中，《凡应》在保留「魂系美学」的基础上，做了一些更大众、更符合主流审美的改动，展现出了更多东方美学，或者说是JRPG味。比如更丰富绚丽、高饱和度的色调使用，更丰富的生态场景、穿着和发色更高调丰富的人物……
虽然之前很多人看到《凡应》宏大世界观+ARPG的特征，可能会觉得有点类魂的感觉。但在我看来，它已经形成了有自身特色的一种通透感——别的不说，单是PV片尾那几位角色的展示，就有让人有一些想去了解、体验和付费的冲动。
这种转向，或许有利于产品破圈和吸引泛用户，避免掉入「大作≈魂系」的研发陷阱。
但一方面，这种风格转型是否意味着游戏整体调性的重塑，抑或仅为宣传策略调整，仍有待实机验证。毕竟，PV的视觉表现与开放世界游戏的实机体验之间，往往存在差距——能说服如今更理性、要求更高的玩家，还得是最终游戏表现出来的形态。
《凡应》的全新宣发海报也多了不少二游味
另一方面，这意味着游戏也将面临二次元风格赛道的激烈竞争：且不提过去已经抢占市场的二游大作，仅仅是跟《凡应》类似，但并不太二游的风格化作品就有不少，比如乐元素的《白银之城》、萨罗斯的《归环》、深蓝互动的UE5新品等等，《凡应》未来可能面临的市场挑战并不少。
目前游戏在玩法层面透露的内容有限，最新PV仅展示了一些角色与怪物的对抗画面，比如闪避、格挡、释放技能……看起来战斗框架似乎较为板正，仍有不少提升空间——相对而言，游戏整体还是偏向内容驱动型设计，毕竟这也符合艺画开天以叙事见长的背景。
此外，《凡应》也在视觉和设定上，埋有多处与公司前作关联的彩蛋。比如很多用户在看完游戏PV后，会觉得某些角色的说话方式很像《灵笼》；也有用户发现了其跟《幻镜诺德琳》在角色、设定和传递精神上有诸多类似，还将其称作《幻镜诺德琳》的精神续作。
（注：此为2023年版本的开发者的话，目前已更新内容）
总体来看，《凡应》在世界观构建与视觉叙事上展现出扎实功底，尤其在设定细节和镜头表达上具有动画公司跨行制作的独特优势。但其能否在成熟玩法框架上实现内容创新，并在竞争激烈的ARPG市场中找到差异化定位，仍需实际测试的进一步验证。
02《凡应》的出现，意味着什么？
除内容本身之外，《凡应》还有一点挺让我意外：游戏本身在重置后的制作周期并不长，但却能直接与PV发布同步开启测试，对一家跨行的动画公司来说，也算是有备而来。
游戏已在TapTap等平台
开启预约和测试招募
所以即便现在讨论市场表现有点早，我也觉得这个项目在各种层面的意义，已经很值得探讨：
第一，在研发层面，《凡应》是个足够独特的项目。
这款游戏的选型堪称稀缺——3D写实风+幻想叙事，这些关键词一出来，你就知道这一定是个很少见的项目。
首先，写实和幻想本身就在一定程度上对立，需要很高的审美水平与技术能力才能融合；原创题材下，美术概念和资产也很难照搬、对标现有可采买的模型，唯一的办法，就是基于世界观逻辑去取材、采风，尝试做出自己的风格。
《凡应》番剧预告片
其次，在叙事和设定这一块，《凡应》展现的也不是随随便便的幻想，而是有实在底蕴的世界——从PV中就能看出，它的精神内核是这个世界观下，人们对于漂泊无定的慨叹，和对土地、家园的向往。就像《流浪地球2》最触动人的那种内核一样，这种底蕴很容易引起大众共鸣。
再加上动画剧集和游戏同步推进的战略，目前《凡应》已经吸引到了不少动画粉丝，也让很多喜欢《幻镜诺德琳》的观众期待值颇高。如果《凡应》的开发模式能成功获取经验，说不定将来还能反哺艺画开天，助推动画业务。
当然，不少人会担心《凡应》影响《灵笼》的制作。不过我们了解到，这二者的制作并不冲突，本身《凡应》游戏、动画和《灵笼》动画就都属于不同项目组；同时，《灵笼》第三季也还处于剧本创作阶段，部分中后期人员正好可以腾出手去做《凡应》，这种轮转制作模式在业界里也是很正常的事。
很多粉丝也在积极看待产能这件事
第二，在行业层面，《凡应》能反映出国产动画公司的硬实力。
如今是国产动画新的一轮黄金时代，不止《灵笼》系列口碑一直很好，像《凡人修仙传》最近也是爆火，更别说《哪吒2》《罗小黑战记2》等许多优质作品的成绩，这些都是我们作为观众，实实在在能看到的好作品。
在我们看不到的地方，动画行业背后也有相对坚实的资源和人才储备，这注定它有机会、有条件通过跨行开发，走向一个内容升级的阶段。而这一步，总要有人先迈出去。
如果要谈人选，艺画开天的确很适合干这件事。因为从早期作品开始，它就有非常鲜明的内容向作品基因——《幻镜诺德琳》中码奴跌跌撞撞错开女主，往自己向往的自由奔去的一幕，不知道把多少人看得头皮发麻。能把这种基因延续至今的公司并不多，而这正是做出优秀内容向作品的必要条件之一。
第三，在动画行业背后，巨头的支持也并不少。
动画公司并不是孤军奋战，而是有诸多支持。以艺画开天为例，今年5月，阅文集团就曾斥资3.25亿元收购艺画开天26.67%股权，使腾讯合计持股比例接近六成，成为公司最大股东。除此之外，三七互娱和哔哩哔哩也在早年间就投资过艺画开天。
红框内为腾讯集团相关公司持股情况
在腾讯泛娱乐生态体系的加持下，他们的动画和游戏作品，或许都能得到多个层面的助力，比如腾讯视频助推番剧、腾讯发行的渠道和资源，乃至腾讯的游戏技术支持等。
这各个层面的现象，或许都意味着国产动画已经具备足够的势能，足以做到「一鱼多吃」。只要冲过这个坎，动画行业的未来或许不可限量。
03动画公司做游戏，为什么这么难？
不过即便有这么多优势在，纵观历史，动画公司跨行做游戏，尤其是自研自发的案例还是不怎么多。
首先，真做到一鱼多吃的那些公司，也是游戏公司先做游戏、再做动画的情况更普遍：远的有《宝可梦》《数码暴龙》等系列动画，近的有《赛马娘》《双城之战》等动画，这些基本都是在公司游戏业务稳定、资金流稳定，或是与合作方协力的情况下才选择做动画或影视。
当然不止海外，国内近些年同样有不少游戏公司推出动画剧集，包括米哈游、鹰角、库洛、腾讯……不过它们推出的这些动画作品，大部分也都是粉丝向内容，较难突破太高的上限。甚至像《赛博朋克：边缘行者》这种，能反向带动游戏销量和活跃的动画都不算多。
那么动画公司跨行做游戏的案例就没有吗？其实还是有的，但其战略都相对保守。像国内就有啊哈娱乐、七创社等公司作为成功先例。前者的《伍六七：暗影交锋》游戏已经有过测试经历，后者的《凹凸世界》游戏已上线五年。
和艺画开天不一样的是，这两者几乎都是在可控成本下开发的粉丝向作品，技术挑战较小、扩圈战略更多，是开发难度相对正常的手游。而艺画开天则略显大胆，属于一上来就打算整个大活。
唯一和艺画开天类似的案例，可能要数万维猫和原力数字合作的《凡人修仙传》游戏。但这一作品，也是属于有成功IP托底的尝试，至少为成功率带来了很大的一项保障。
换言之，艺画开天此次闯入的，是一条无人验证过的路：没有IP托底、没有模式参考，全靠自己蹚水过河。即使在全球范围，几乎都找不到第二家这么敢的动画公司，只能说他们的确很头铁。
与之相对，他们要面对的质疑也一定会更多。
说到底，动画公司想跨行，永远要面临一个最大的质疑：做游戏，你到底够不够懂行？听起来简单，但这个问题，又可以拆分成无数个大大小小的问题。
归纳来说，以下三个方面是最关键的：
第一，游戏和动画作为载体，有着很大的体验差异。
单从视觉表达层面来说，动画渲染追求单帧极致效果，也会通过构图和美术特效等手段来彰显冲击力，会有夸张、不符合物理和逻辑的演出和编排，但游戏除了CG环节之外，还要考虑实机运行和渲染环境下的诸多限制，还有性能方面如何优化……这也是国内不少玩家，对「PV诈骗」极其敏感的一个原因，因为看到的和玩到的就是很容易不一样。
《凡应》首曝后，相关内容的评论区
从游戏的设计层面来说，游戏往往会注重交互、体验等复杂的因素，这些也是动画中几乎不会涉及的事情。
考虑到这点，我认为《凡应》可能更倾向于选择一种「箱庭式」或「区域化」的大地图设计（例如以「隆舶」为单位）——箱庭设计能更好地发挥团队在关卡编排和视觉叙事上的优势，同时规避开放世界在技术实现、内容填充和性能优化上的巨大挑战。
游戏场景的宣发也是以场景风格各异的「隆舶」为单位
最新PV中展示的疑似箱庭探索关卡
第二，工作流的打通与磨合，是动画公司面前的一道门槛。
要在游戏引擎的限制下，尽量还原艺画开天一贯的动画级表现力，是一个极具挑战的任务。无论是引擎的高效利用、游戏专属技术的攻关，还是从美术概念到可交互玩法的落地实现，都需要投入大量资源与时间去摸索。尤其在项目初期，这种探索往往伴随着高昂的试错成本，很难一蹴而就。
不过，一旦这套制作流程被成功搭建起来，其价值也很可能超越单一项目。《凡应》如果能在画面表现与玩法体验上取得平衡，或许就能为整个动画行业探索影游联动提供一条新的可行路径，甚至开辟出内容变现与技术复用的新业务方向。
目前艺画开天一多半热招岗位为游戏相关
第三，对游戏市场的理解、竞争策略的思考，是动画公司必须补上的一课。
动画业务，往往更偏向to B逻辑——作品完成后即交由平台播出，即便涉及到内容发行、商业授权与合作等环节，其传播与营收链路也相对清晰；
而游戏产品则复杂太多了。不仅需要直面玩家，而且从项目立项、测试调优，到长线运营、用户沟通，每一个环节都要考验团队对市场的判断力和应变能力。
不过尽管挑战还有很多，但像艺画开天这样迈出舒适区，选择尝试跨行业、高投入、双线推进原创IP项目的公司，在国内依然是相当少见的。
你要说他们能否真正走通这条路，或许很难在这么早的时候下定论。但我敢说的是，只要有人愿意尝试和投入，动画行业扩展内容形态的未来一定是光明的。
